6月27日，窗外小雨淅沥，待在工作室一天的吴斌阳沉浸在创作中。画完最后一笔，60厘米X45厘米的白纸上，一位老人慈祥的面孔跃然纸上，满脸的皱纹和深邃的眼神背后，似乎有道不尽的人生经历。

正如这幅画作，说到与炭精画的缘分，吴斌阳也有道不尽的故事。

退休后，重逐少年画家梦

吴斌阳，今年62岁，长兴陈湾村人，是一名炭精画创作者。

“小时候，我对画画有很浓的兴趣。美术课上，我的绘画作品经常能拿高分。”他清楚得记得，那会还没相机，画像师常到村里给老人画像。老人端坐在桌对面，桌边一群人围观，其中也有他的身影。画像师用土灶上的锅底炭作为颜料，再用药棉粘上黑炭在纸张上来回“擦拭”，二三小时后，一幅栩栩如生的肖像画诞生。这一场景在吴斌阳脑海留下深刻印象，也由此播下艺术的种子。

但迫于生计，中学毕业后，他就在陈湾村的矿上做零时小工。19岁，他去了长兴一家建筑公司，一干就是十几年。

1997年，他来到湖城，在104国道旁开了一家汽车电器维修店，直到2020年4月，汽修店结束营业。

退休前几年，他常会趁着店里空闲，自由绘一些画。等到真正退休，他拥有了所有的自由时间，实现少年画家梦的机会来了！

敲开炭精画的艺术大门后，他发现，炭精画又名“炭画”，是炭精粉绘制而成的画，属于中国民间美术，归于素描范畴。该画以羊毫笔为工具，炭精粉为颜料，揉擦于质地紧密而强韧的绘图纸上。1896年，“炭精画像”形成于上海，后在全国各地流行。1996年，湖北省宜昌籍语文教师张智华首次提出“中国炭精画”，把中国文化和“炭精画”紧密结合在一起。

“相比色彩鲜艳的山水、花鸟画，精炭画崇尚写实，层次丰富，柔和自然，层次丰富，细腻动人，很有味道。”吴斌阳介绍，但与之面临的挑战是，炭精画，在美术院校无此专业，各地也少见炭精画作品，这项民间技艺正在“消逝”，学起来自然有了难度。

可这一切都抵抗不住吴斌阳的热爱，他甚至内心生出一股力量，不仅要学会，更要传承与创新下去。为了钻研炭精画，他跑到外地向精通炭精画的艺人求教。记得第一次创作时，他将药棉绑在一次性筷子上，花了两天时间，埋头“擦”出了临摹人物肖像画。他笑称，后来才知要用毛笔。

等购置了粗细不一的毛笔，他在笔端黏上纸胶，炭精粉不好上色，就一遍遍“擦拭”白纸，直至上色。起初遇到画错的地方，他还想着用铅笔代替，谁知反而废了整幅画。他说，炭精画，炭粉一旦入纸，就无法涂改；画错一笔，前功尽弃，就得从头再来。为此，每一笔都得慢慢来。

四年，创作百幅话湖州作品

走进吴斌阳的工作室，让人仿佛置身于时空隧道里。工作室四周的墙上，地上甚至沙发上，都摆满了炭精画作品。一眼望去，双子大厦、飞英塔、湖州市政府、陈武帝故居……甚是熟悉。

“我已经画了100多幅湖州的名胜古迹了，其中有100幅已经裱好了。”吴斌阳说。这一切要从2021年说起。

学习炭精画之后，吴斌阳发现，一方面，流行各地的炭精画以画相或者照片放大为主，利用炭精画艺术来再现建筑山水及自然风光比较少；另一方面，炭精画此项传统民间艺术正面临“断代”之痛，他便萌生一个大胆的念头：创作百幅话湖州的炭精画，为家乡“吆喝”！

在他身上，你似乎一直可以看到一股说干就干的劲。于是，他跑去拍飞英塔，拍双子大厦、铁佛寺和月亮湾酒店，从湖州地标式建筑开始动笔画。

“现场取景拍照很有讲究，我要的不是一张全景最美的照片，而是要呈现一座地标建筑特有的风度。像双子大厦，我是跑到龙溪大桥上拍下的，取景，像红花需要绿叶配一样，为凸显一座建筑物雄伟，有时必须要附带上周围景物或植物，这样的景，画出来才有味道。”他指着画介绍。  

慢慢地，他的身影出现湖州的各个角落。从潮音桥、双林三桥、潘公桥到青莲桥，从飞英塔、府庙、铁佛寺到南浔古镇、长兴古银杏长廊，从钱山漾遗址、德清窑遗址到邱城遗址……这些年，吴斌阳跑过湖州诸多名胜古迹，每次他先选好点，去现场取景，再回家创作，坚持了四年。

将实景绘成炭精画，实属不容易。他介绍，先是要将建筑等比例缩小，继而还原、打磨细节的完整度，每一笔都不能出错。记得此前画湖郡女校时，由于现有建筑被各种管道遮挡，取景画面感十分杂乱，画出的效果不理想，为此有些细节他自行雕琢、打磨了好几天。

“一般亭台楼阁比较费时间，大概需要十来天，其他的一般五天左右完成。”他说。湖州，作为江南水乡，昔日留存的古桥、古镇和古街，在炭精画不同浓度的黑色线条之间，在黑与白的留白处理中，竟涌出一股意犹未尽的韵味。

除了古建筑，吴斌阳还画了很多地标建筑，比如市政府大楼，立在余村前的石碑，都是湖州发展的生动缩影。“我希望用炭精画这种艺术形式来传播宣传湖州的文化与风土人情，助力家乡文化旅游业的发展，让更多的人了解湖州，走遍湖州，喜爱湖州。”他说。

有一个艺术的梦想

退休后的吴斌阳，一心扑在炭精画创作上。他在民和花园小区租了一间套房作为工作室，100个平方。每天，他从家中出发，骑车到工作室，泡一杯茶，点一支烟，开启当天的创作，中午简单吃点东西，等到傍晚，收工回家。

“我比上班还勤奋，没有休息日的。”他开玩笑地说。当然，阴天、雨天以及夜晚期间，由于灯光的光线照到白纸上，反射得厉害。他一般会休息。这几年，吴斌阳的视力度数直接从150度涨到350度。

记得最初在工作室潜心创作的三个月，吴斌阳很不习惯。往日里，汽修店人来人往，市民喧闹声、机器轰鸣声交织在一起，难得安静，可工作室里一片静悄悄，只有他一个人，和成堆的白纸、炭精粉。

“我站也不是，坐也不是，常常忍不住刷手机。”他说，当他开始学习静心，等心静下来了，自然沉浸到创作中去了。

后来，他越来越享受孤独，享受静心创作的魅力了。夏天清晨四五点，他已出现在工作室，一旦开启绘画，便将其他所有抛之脑后，有时会全心创作到忘我境界，只想着如何把画画好。“自从学习绘画后，我的性格都有了大变化。以前开店时，一言不合会和司机们吵闹，如今，回到家被老婆唠叨，我也不在意了。”他说。

了解到他每年工作室房租1万五千元左右，再加上炭精画的材料、画框等费用，支出不小。面对学习炭精画投入的金钱成本，他连连摇头说：“一开始就带着想盈利心态去学习创作，这肯定是画不好画的。画画是种爱好，是乐趣，更是修身养性。”

让他欣慰的是，这几年的大量练笔，虽说走了很多弯路，但也逐渐掌握了技巧，有了一些底气。

除了画湖州的名胜古迹，他平时抽空也会自由创作，有大展宏图的鹰，群山连绵间升起的旭日，飞流直下的山涧瀑布……或是气势磅礴，或是细腻委婉。他拿起墙角的一幅画介绍，这是他最喜欢的作品。当他在社交媒体上看到巴勒斯坦加沙废墟下，一位母亲与她的一双儿女透过瓦砾看向外界的照片时，他压抑不住内心的情绪，立马提笔画了《难民》这幅炭精画。

吴斌阳说了他的梦想，希望有朝一日，《百图话湖州》可以出书，或是在湖州某个平台展出，一幅炭精画，配上一段历史文化简介，供前来湖州游玩的游客观看。他也希望，未来会创作出更多个人风格的炭精画，集合成展，供大众欣赏炭精画的魅力。

不管如何，他会在炭精画非遗技艺的传承路上，继续走下去。

（来源：中访在线/记者：姚玲利）

责任编辑：文禾

支付宝

微信